有一个大前提我觉得是不证自明的：只有增进了理解程度，提高阅读速度才是有意义的。


如果你已经速度到一目十行，一本书两小时看完，可是合上书本一问自己这本书到底讲了什么却是一问三不知的话，我觉得你基本上只能说自己浪费了两小时的时间在翻书页和耗费眼力认字（任何语言）上面。


可是，在速度加快的情况下，你要保持原有的理解程度肯定是需要比你原先的阅读速度下，更高的理解程度（或者说更快的理解速度）。这就像一杯冰摩卡上面的Cream堆得越高，底下的冰块就应该越多以支持Cream的重量一样。


因此，阅读提速，应该建立在这样的情况下：


1.你已经增进了你的理解程度和速度。一本书上手，你很快能够明白这本书主要想说点什么，整本书是怎么展开的，哪些地方是作者特别花心力的地方，整本书的骨架跟肉分别是些什么……… 对一本书的理解速度加快，就意味着你能够在同样的时间里能够把一本书读得更深吃得更透。这似乎是多读就能水到渠成的事情，又有可能不是。比如说，如果你看电影看到睡着，听音乐会听到睡着，都不能算做有看过这出戏或者有听过这场音乐会；同样地，如果你一直都是在翻书页而读完一本书一点感觉都没有，那你也不能算真的读过了（或者读懂了）这本书。

2.在你增进了自己的理解程度和速度之后，有一天，你会猛然嫌自己的眼睛扫视每一行文字的速度太慢了。（噢买高，我都想看下一行了，刚读到这儿就知道下一句作者想讲什么了，感觉我就像作者肚子里的蛔虫嘛！天呐这感觉好像看翡翠台电视剧，说完一句对白马上就可以接上下一句有木有！）到这时候，你肯定会不由自主地加快眼睛扫视每一行的速度，无论以什么样的方法。

3. IF 当你已经经过了前面的阶段，如果你仍然没有开发出自己的一套快读方法
THEN 你可以继续读下去──
ELSE IF 你很怪异地经过了阶段2，却没有经过阶段1，只是觉得自己读得太慢，却没有觉得很容易就理解了作者的意思。譬如你的感觉是：“噢为毛我读得这么慢这么慢我还是想赶紧读完可是这个作者后面想说啥现在在说啥其实我还是很一头雾水”……
THEN 你可以跳过4，直接读5。
END IF


4. 你在阅读的时候，觉得自己理解速度和程度都很有进步，不妨做一下测试：试试看在用最快速度读完某一段文字之后，用尽量少的话把尽量多的信息点都复述出来。如果做过了几次的复述都相当快准狠，我想你可以真正开始追求速度。每次利用以下方式提速之后，都可以测试一下复述和回忆，再跟原文比对……甚至你可以像我一样，随手做笔记，读到最后可以把整本书的思维导图都画出来。而且，你心里很清楚什么样的书、什么样的段落适合快速过掉，什么样的书、什么样的段落，你需要字斟句酌，甚至句句回甘。


我们来看看提速的方法：


-1- 把嘴闭上。绝对不要唇读。在心里默默地读。
-2- 然后把心里的那个小声音也关掉。只用你的眼睛扫视。
-3- 试试看每次扫两行。如果需要，可以拿一支笔的笔尖引导你的眼睛活动。
-4- 试试看每页纸只打横扫视八九回。然后试试看四五回行不行。（不要读过同一段之后又倒回去读噢！）
-5-试试看每页纸只扫视中间的部分。从上到下。


每次都要记得复述和测试。如果测试结果很不理想，不妨退回上一阶段，保持习惯一段时间，然后再来尝试下一阶段的方法。事实上，只要进行到-2-的阶段，你的阅读速度就已经比绝大多数人都要快得多了。（而你也很容易获得满足感和成功感！）


（如果你是以正常速度地读到这里，不妨可以在评论里面试试看，如何用一句话复述我刚刚说的这些内容，包括尽量多的信息点。）──答案结束。


5. 你根本没读懂还求什么快速？还是赶紧去买一本《如何阅读一本书》，好好修炼过之后再来看我的提速妙方吧！还不快去～～～～郁郁郁郁郁郁郁郁郁郁～～～～～～[回声…………]

如果还没认识，那就先认识了再说。

互相连名字都叫不出就马上问手机号码，换做你是她你会给吗？这跟她对你吸引力大不大一点关系都没有。倒是你一上来马上问手机号，她估计会先在心里问上一句：您是谁啊？（长得帅还算了，要是不帅那就……囧！）

那么互相连名字都叫不出就问QQ号呢？或者是msn/Gtalk呢？我来举亲身经历的例子吧。
例子A：有一次在咖啡馆里，我坐下看书，过了大概半小时，旁边某桌有一位男生坐立不安地过来问：我可以加你的QQ吗？这个是我的QQ号码。然后递了一个字迹很丑的纸条给我……猜我怎么回答的？我说：对不起，我不用QQ。那男生直接囧掉了，对不对？这时候无论他再说什么都是很锉的。后面的剧情大概是那位男生结结巴巴地说一堆赞美的话，然后很锉地说：你什么时候开始用QQ的时候加我吧……（我都说了不用QQ了还有这话这也太锉了吧！）然后就默默夹着尾巴走掉了。转眼间这纸条就被丢到垃圾桶。

例子B：也是咖啡馆，我准备走的时候有一男生走过来，探头探脑但是很礼貌地作出找位置的样子，于是我居然很好人地先说：我马上要走，你可以坐这边。（绝无仅有哇有木有！）这枚男生自然各种致谢，随后瞄了一眼我的MacBook，说：我在教Salsa，不知道你有没有兴趣。我于是跟他聊Salsa跟舞蹈聊了十几分钟，最后拿着他名片走了，还给他发短信。（手机号码就这样给出去了…）[但是！这个事情之所以会发生，完全是因为他旁边带着他的太太，而我跟他太太一见就相谈甚欢，差点要跟着她去他们的Salsa Party学舞……所以！这个故事的可参考程度也需要打点折扣，要手机号还不是这么容易。]

当你们互相连名字都叫不出的时候问一个Email 地址呢？亲身经历表示，很靠谱。这部分的例子我只举一个吧，因为桥段都是大同小异，基本都是成功的。

例子C：音乐会后台，一位带着单反的男生见我只拿着个nano就跑去狂拍，主动替我跟某音乐家合影，然后索取Email 地址说用于发照片，那我当然会给对吧，而且态度很和蔼可亲（大家自行脑补，囧）。后来一来二去这位陌生人也就成了朋友，还差点合作办活动。

还有一些比较戏剧化的桥段，虽然也是有用的，不过要看情况和人，感觉不是百试百灵的方法。

例子D：高中时候试过有人在书店里看我对一套书犹豫了半天买还是不买，去跟那位跟我很熟的店主说他决定买了那套书送我。店主于是做了个顺水人情，把两位自己的朋友介绍认识了。于是这样就换了联系方式，顺带收了书礼物。

例子E：闺蜜的先生是在某个酒吧里认识的，极其老套的桥段，当时闺蜜跟朋友在一桌，她先生在隔着大老远的另一桌，远远地看了她一眼就惊为天人，于是请侍应给她一杯酒，于是她过来谢谢。搭上话了，换了联系方式。之后他各种狂追软硬兼施威逼利诱，今年成功娶走了闺蜜。

如果两人已经认识呢？好像这样就比较简单了吧，直接问就是了。


总结：重点是一句话：胆大心细面皮厚。


尤其不要为了胆大和面皮厚，忘记了要心细。

1. 二十世纪中国人干了什么？
2. 二十世纪中国人没干什么？
3. 二十一世纪中国人能干什么？
4. 二十一世纪中国人该干什么？
   ……
5. 以上四个题目里，“二十世纪”跟“二十一世纪”可以分别换成“20岁前”跟“21岁后”，“中国人”可以换成“你”。

二十世纪与二十一世纪的交接点，正是我十岁与十一岁的交接点。前四个题目宏大而宽泛，流于表面，只要你愿意，大放厥词便是。然而第五题看起来简单，实际上，更难。

拷问内心，永远比大放厥词要困难得多。

但是至少，拷问内心，我能够写下诚实的答案。

于是这些问题之于我，变成了这样：

1. 二十岁以前，你做过什么？
2. 二十岁以前，你没做过什么？
3. 二十一岁后，你能做什么？
4. 二十一岁后，你该做什么？

前两题无疑是自传的章节题目，若要继续编织，便是纲举目张，要牵扯出一大堆尘封已久的往事来。后两题呢，难免要从天马行空到脚踏实地。审视自己，拷问自己，要客观就已不易，何况要写下来，呈给别人阅读。即使是写在日记本里，只给自己看，也毫不轻松。

于是我将这些问题缩窄，变为这样：

1. 二十岁以前我学会了什么？
2. 二十岁以前我没学会什么？
3. 二十一岁后我能用学会的做什么？
4. 二十一岁后我最想学会什么？

提问的艺术与阅读的艺术，在我看来有些相似：要以适当的顺序提出适当的问题。

1. 整体而言，我学会了什么？我没学会什么？我能用学会的做什么？我最想学会什么？
2. 细致而言，每年我都怎么学会的？怎么没学会？为什么想做这个？为什么想学这个？
3. 挖深一点，我学会这些是好的吗？为什么？我没学会这些是坏的吗？为什么？我想做这个是好的吗？为什么？我想学这个是好的吗？为什么？
4. 再挖深一点，这些问题跟我有什么关系？我学会了我骄傲吗？我真的有必要学会这些吗？我没学会我后悔吗？我真的没必要学会这些吗？我想做这个，如果不做我以后会后悔吗？我真的有必要做这个吗？我想学这个，如果不学我以后会后悔吗？我真的有必要学这个吗？

如此这般，拷问内心的乐趣渐显。同时，拷问本身可能就成了一种梳理与回答。

当头闷棍一样的问题，被肢解成一个个得以具体地回顾、思索的问题。只是，问题是缩窄了，可我真有能量和勇气写下我的回答吗？

我只能，而且必须回答这些问题。因为提出了这些问题，我理应给出诚实而审慎的答案。

如果换做是你，你会怎么回答这些问题？

PS. 当我提及“学习”，这绝对不等于“学习知识”这件事。对这些内心的拷问，我想要好好思索之后，再郑重地写下以后肯定仍会不停修改的答案。

• 想成立一个跨界沙龙组织，需要哪些前期准备及注意事项？

1.確定沙龍總主題，舉辦時間，主辦機構。
2.確定場地，錢。
3.確定活動里每段的主題，內容，人。
4.開會。
5.干活。

还有更多问题想问我？欢迎评论：）

• 关于纸书阅读笔记是什么样的场景或者原因此时会做笔记？做笔记是否需要兼顾写自己的感想或评论？写完评论以什么形式保存？
  我是从高中开始做读书笔记的。任何读起来觉得文字动人，或是让我觉得有启发的时候，我都会记下来。自己当下的感触也当然会有，当然也会写下来。我用的是A4大小的本子，到高中毕业大一左右写了将近10本(《阅读的日历》，简称《阅历》，从1-8都是完整的，但9跟10是没写完的)。摘抄跟感想或是评论或是思绪都在同一页里，一页只写一个主题或者一个章节或者一本书。保存…作为一个本子控我用一整个抽屉来存放。并且因为怕丢失，宝贝得不行，最近将这些本子彩色扫描了，以pdf存档。现在每一本就是一个pdf。包括以前的练笔，随笔，都是pdf保存。原版手稿当然也都在。
• 你读过次数最多的一本书是什么？为什么要读多次？
  《小王子》。一是篇幅短，二是滋味长。每年我都会拿出来重读一次或者更多次。每次读，都会读出点新的东西。圣修柏理的句子太经典，经典得拿出个一两句来，就能感慨出一篇长文。譬如这个书评。

• 驱动一个人长期写作博客的动力是什么？
  其实小时候刚开始写blog的原因是好奇。结果就成了习惯。
  再后来，换了若干个blog站点还嫌不够美，干脆用wordpress。

  如果说长期写blog的原因只是因为一直热爱写作，好像有点虚。如果只为了自己写给自己读，那么写在本子上就够了。写在blog上，必然是要给别人读的。有的时候是心事，写给远方的一群挚友；更多的时候是思绪，想要知道别人对我的想法有什么反馈。

• 迄今为止你曾有过什么疯狂的想法和创意，实现后又觉得特引以为豪的？
  学姐的愿望是想要有一场个人钢琴音乐会，弹萧邦，50首。我的愿望是做一场音乐会，无论是谁的。
  那是09年，大二的时候。

  于是让学姐找了个场地。我用了半个月时间从排曲目的顺序到布置场地到在twitter和豆瓣上宣传和找报纸宣传到给所有观众预约号发座位门票发所有观众的提醒短信（手发囧！）到设计现场易拉宝和发给观众的节目单（没有这么这么美）到现场的主持…全搞定了。

  学姐弹完捧着一大束花在台上谢幕狂哭的时候我在台下好开心。
  后来就做音乐会和做活动上瘾了。（虽然以前在学校的时候做过的活动更多更大型，但这一次，因为是第一个自己想做于是才做的活动，对我而言，特别有意义。）

• 你最古怪的爱好是什么？
  收集各种酒塞子。红酒塞香槟塞什么的。
  收集明信片。世界各地寄来的带着各种邮戳和朋友们的字迹的明信片。坚信这些慢悠悠的小纸片上面满载暖意和人情。
  本子控，对美丽而简洁的本子尤其无法抗拒。而且不舍得写。像仓鼠一样，把它们一直存抽屉里。写日记的时候，每每看着漂亮的本子，不忍动笔。
  对难听的音乐极其无法忍受，反应会很激烈。小时候试过跟朋友一起在某个餐厅吃午饭，刚开始吃两口就听到餐馆播《2002年的第一场雪》，当时马上起身拉了朋友走人逃单。后来试过小区里有民工拉喇叭播《月亮之上》，打电话叫管理处的保安把民工给赶走。再后来试过在某个酒吧里听到《运动员进行曲》和《团结就是力量》（囧！），居然郁闷得掉泪了…（抱歉当时把一群朋友折腾得够呛的……）
• 哪些歌曲曾经让你感动过并因此流泪？为什么？
  汪峰《春天里》。我第一次听到，是走在广州的宏城广场旁边，一个弹木吉他的卖唱男孩子唱的。（后来再听到汪峰的版本时候，觉得还不如那个男孩唱得好听）歌词写得感人，旋律也美。
• 就长相来说，你认为最漂亮的女性有谁？
  Natalie Portman, 从小到大简直美到不行！
• 关于愚人节，有什么有趣的故事？
  (回答于2011年4月1日)45分钟前，我发了一推：Doris Cafe 今天正式開業。歡迎大家捧場。地址：廣州市天河區林和中路東方寶泰廣場首層。結果獲得了35+人RT及祝賀。（謝謝大家抬愛。）
• 提问：如果揭开你的面纱，你会怒吗？
  不会。
• 怎么利用在公共交通工具上的碎片时间？
  先来看看到底在公交上可以有多长时间，因为“在公共交通工具上面”总是跟着个“去搭乘公共交通工具”跟“从公共交通工具到目的地”的过程里的时间，所以我倾向将它们一起讨论。

  高中时候寄宿，上学放学每周一次，中途坐地铁大约需要1小时，两头走路加起来有个15-30分钟不等。现在呢每天上学放学，中途等公交车1-20分钟，中途坐车30分钟，两头走路时间加起来大约15分钟。

  于是，在每周一次的15-30分钟的“去坐地铁”跟“地铁回家”的路上，通常的做法是

  1.听音乐。顺带想下星期的节目主题可以是什么，如果顺利，走一段路就能把整期节目的提纲在脑子里想好，听到合适的音乐也记下来，节目里可以用。（当时我每周有两三档节目，不打稿子，但要准备主题和提前准备好音乐）

  2.听有声书，通常是听英文的讲故事的，譬如哈利波特，或者是听梁文道的《开卷八分钟》的节目。走一段路可以听梁文道讲两本书，很充实，而且有可能是听完一本觉得太有意思了，上地铁就改主意了先去买本书再回学校。

  3.有的时候觉得有没有必要一直在“输入”，于是会什么都不做。发呆。看周遭的人、事、物，观察一些细节，暗自揣摩背后的故事。

  4.想之前没做出来的题到底应该怎么做，或者任何要琢磨的事儿。

  以上的事儿，现在都有继续在“从出发地到公交工具”和“从公交工具到目的地”的时间里进行。不过就现在的情况，我又加了一些做法。

  5.审听自己的节目。虽然仍然会不舒服，但是能把每个不够好的地方都找出来也算是一种进步。

  6.发呆。（学会浪费时间了囧）

在地铁上或者公交车上：
读纸书。或者读Kindle。我保持这个习惯超过五年。积累下来可能站在地铁上读完的书比专门正经端坐在案头读完的书还多。
公交车上我通常无法阅读，以听各种东西为主。因为摇摇晃晃地读会影响视力（而我又一直以视力好为荣）。不过最近开始慢慢学会读Kindle，把字号放大之后能够逐渐适应。

如果有座位，在地铁里，我有时会拿小本子出来写点什么。随时想起来，随时记录。

• 如果内心不知道未来在哪里，该怎么办呢?
  有一句放诸四海皆准的话：

  但行好事，莫问前程。

  我也不知道未来在哪里。不过我觉得未来总会到来。

一是心境，二是习惯，三是速度。

浮躁的时候是看不进书的。我就是最好的例子。高中时每天哪怕上八节课还要晚自习，每天剩下的大概3-4个小时过去，是可以完全静下心来读完将近一本书的（而且吸收得还不太坏）。通常两天可以把一本书读个1-2遍，如果不是借来的书，边上会有一些笔记。于是，三年下来是可以列出个挺长的书单的。我觉得当时主要是心静，心境单纯，就是觉得读起来越读越有意思，习惯了读，不读不舒服。但现在浮躁了，容易出现买书如山倒，读书如抽丝的现象，哪怕放我一整天呆在窗边读一本纸书，不太厚，也很难当天读完。往往是读了十几页就会想：诶要不推一下这个段落吧，推一下这个句子吧，然后就不小心被推特俘获出不来了！（我也赞同少上网就能多读书。）

习惯上……如果你觉得读书是很痛苦的事儿，那逼你也没用，对吧。如果你觉得没有时间读书，往往是习惯上的问题。有人可以每天早起一小时读书，然后上班去；有些人是晚上临睡读两小时书，然后睡觉；我呢是地铁上必须手上有书，不然觉得无聊透顶受不了，飞机上是没书不舒服，尤其在偶然（灰常灰常偶然！）约了人要等的时候（是，我承认多数时候是别人在等我XDDD），也必须手上有书可翻……如果你手袋里（OK，宅男们的书包里）一直就有一本最近在读的书，那么你应该会很有动力赶紧读完，好换一本轻点儿的（或者封面更漂亮点的，或者…… whatever!）。

速度上……读得快当然效率会比较高，同样时间里你可以读掉更多书。托尼·巴赞的《快速阅读》挺好看的，推荐给你试试看吧。基本大意是尽量扫读，不要唇读，慢慢训练自己能够一目两行，一目三行……长此以往，有一天你就会发现，忽然自己好像有到了一目十行的境界诶～～[暗爽] 这样，你读书的热情就应该会更高了，因为你发现你已经驾驭了读书这件事儿。

例牌谈论读书要推荐这本： 《如何阅读一本书》（虽然它更注重内容的吸收和理解，但我觉得不建立在吸收和理解甚至还有思辨之上的快速阅读，都是无意义的）。

• 如何激励自己把已经买的书看完，而不是光买不读，造成资源浪费？

說難不難，說簡單不簡單。

要求自己不看完手頭買好了的這本的話就不許買下一本，這樣就夠了。

（然後每次都要在書店裡跟上帝說啊原諒我吧就再買這麼一本，就這麼一本！）

• 广州哪些书店比较有特色？

私下认为缺书店必然是第一位的。（当然也包括了各种各样的个人情愫）
下来是六月书屋。它可爱的地方可能恰恰在于大家往往对它知之甚少。
博尔赫斯有味道，虽然偶尔曲高和寡。
学而优、唐宁，大店仍然能够保持风格，也推荐。
当然联合书店很有意思，但趣味不如缺书店。
英文书店方面同样推荐New Page 跟联合书店的楼上其中一区。

如果来缺书店，可以约我同路。问路电话：020-38800816

• 电子书和纸质书的阅读速度，哪个更快？

我的情况如下：

速度从快到慢

在电脑上看不太费脑力的电子书>不太费脑力的纸书>稍微费脑力的纸书>稍微费脑力的Kindle书>费脑力的纸书>费脑力的Kindle书>费脑力的电脑电子书

做笔记时间不计。如果加上笔记时间，纸书仍然是王道。

• 你会选择直接在IPAD上出版的杂志和书籍吗？没有实体版。

不。我爱纸书。我不舍得。而且纸书给人的触觉和书香，是虚拟书怎么都无法比的。我是老派人。

• 如果你在进行一段网恋，对方不愿意见你，你下一步该怎么办？
  1.如果对方并不愿意见你，那么这并不是一场网恋。只是你将这段所谓的“感情”当作了网恋。
  2.如果你仍然坚信这不是你的单恋，那么还是死了心赶紧换个人开始吧。勉强没幸福。仰视对方的爱情很痛苦的。

• 如何俘获一个 IT 女的心，让她成为女友然后变成老婆？
  特别为这个问题去问了一枚单身IT女。（广告，就是推特上的温柔IT女 @hushuqi）
  她给出的答案是：
  给她买iPhone iPad iMac… 还有，必须为她的这些iDevice 配置好VPN………
  从帮修电脑帮扛主机开始慢慢调教XDDDDDD
• 如何看待当众大型求爱行为？
  我只说自己的感觉：直接的就得看这个人是谁。若是我喜欢的人直接在楼下发飙了求婚，那我下楼献个吻确实问题也不大。
  但若是还在表白的时候呢还没确定两个人是不是互相都有感觉呢，这就有点过分了。拍拖毕竟是两个人自己的事，没必要拉上一群人给他壮胆。要表白任何地方，任何场景下都可以表白，说白一点吧：要是你只有在众目睽睽下才有足够多的肾上腺素来激发表白这个行动，那就要准备好在众人面前被拒绝出糗的可能性，结果如何都得自己收场。
  总之我不会因为大家都赞一个男生有勇气啊大胆啊就爱上他。
• 女性如何判断自己是否双性恋？
  与其去纠结自己到底是爱他多一点还是爱她多一点，生理上的冲动是最直接最真实的反馈。
  简单而言：
  去跟一个女生接吻试试看。
  然后去跟男生接吻试试看。
  如果两样你都觉得high，我猜多半就是了吧。
• 在公共场合见到漂亮的陌生女孩，怎样能够成功地让她愿意和你约会？
  先保证你的样子很过得去。
  因为女生要约会（dating那种），潜意识里考虑的第一件事是：亲不亲得下去。
  接下来才是聊不聊得来，靠谱不靠谱。
  所以………先把样子收拾好。然后才来考虑投其所好啊，如何顺着女孩子的话题聊下去以保相谈甚欢啊……之类的问题。

───────────────

请以柴六作为背景音乐，用与乐句进行的同样的速度，一句一句地看。

Movement 1.
第一乐章
贝司。沉浸在恐怖当中。有沉重的叹息，犹如怪兽的呼吸声，回响。Solo很美。无力地沉坠。折翼的天使，在巨大的悲凉中坠入人间。

试探。内心的波澜无法平静。依然悲伤。音符们，可以有微温的杂乱，以及彷徨。有种思考。关于人世间的痛，冗长无助。（中提琴的solo呈现）
自远方有道曙光。（#4326#42#476-）最是温暖的时刻。仿佛一切都有了依靠。（长笛突出的演绎）内心开始追问。
天使的话语戛然而止。静默。（咳嗽很不合时宜地打断了世人的沉思。并且，空气凝重的厚重被此起彼伏的咳嗽声无情割裂。）

（65#4#43 5#4332-）开始以乐景写哀情。以许多小提琴中提琴大提琴营造令人窒息的氛围。曙光不见了。黑管悠长，唤醒了睡美人——一唱三叹，回音袅袅不绝。
惊雷。拥有的一切瞬间成空。（快速地）追寻，得到的是更大的失落。飞奔去找，发现更大的失落。站在人生边缘，hopelessly tremoring，helplessly screaming.空气化为碎片，湮灭。

没有氧气的火，拼死燃烧。没有水的鱼，用力挣扎。可是完全没有用。打击依旧排山倒海而来。（timpani，太好的控制力，力量变化的把握及感情）完全攫住你的心脏。没有依靠的世界。绝地。悬崖。
是大强度的药剂，在闷热的雷雨之夜，要你头皮发麻。

*

阳光透过树影。斑驳的光点，与暖意悠然的回忆同归。失落感的愁绪映在脑子里，成为更强烈的毒药，甘美温醇，却能够致人于死地。有多长的思念，就有多大的悲苦。
想不到圆号也有这般哀愁的时刻。
异常整齐的pizz，所有的弦乐。dim，犹如淡忘的过程。让我逐渐遗忘吧。然而遗忘太长——于是无法遗忘。
既然忘不掉，那么只好再回忆——过去的甘甜微苦，犹疑以及酸涩。

Movement 2.
第二乐章

最爱的段落。一切的温存。以及美好的回忆。年轻。暖冬。吻。回甘一切的影像，像影片般不停回放。人生太美。美得抓不住。温暖的手炉，抓不到手心里。所有的回忆成为醉人的沙砾，跟时光一起在指缝间泻下，一点都不剩。
故事的主人公开始与故事的场景远离。手里握住的羽毛，来自天使的羽翼。尝试孤身面对空无一人的长街，提醒自己：他来过。
来过又如何？还不是化作云雾，与风同归？
重新回甘。或许是老柴的青葱岁月？抑或是他回光返照的一刻，最后一夜里一个吻的温柔，唤回他的一生记忆？无法揣摩。至少有没有人替他铭记——说不清道不明的情愫。（旋律太美，）不敢提醒自己，一切已然成空。
是安徒生笔下的女孩，烛光之下的幻影，与幻灭紧接。
回甘在记忆深处，温暖入眠。
如此温柔的夜。越美越心疼。
称为痛惜。

Movement 3.
第三乐章

跳跃，旋转。思绪不停。晨光鸟鸣，清风拂过，刹那间换作骤雨。
又是一个等待暴风雨的不安与惊恐。大脑被细线缠紧，要勒死一切空隙。没有任何自由。只能任由思绪似脱缰野马奔腾。神游天外。
障碍。跃过。泥泞。趟过。沼泽。陷落。
障目的一叶大过泰山。提醒自己告别幻觉，就此醒来。从虚幻的快乐当中出来吧！
如同将灵魂的某处撕开。
过程很痛苦。但人必须经历才可能成长，并且使灵魂与内心变得更为强大。即使在即将辞世之时。推进加速剂。忘却幸福。（我爱大鼓，够醒神，够马力，够痛苦。）
非常规则的节奏。没有任何动力补充的脉搏最后的拍子。最后的一点点动力全部拿出来用掉。
——以为只要简单的生活，就能平息了脉搏，却忘了在逃什么。

Movement 4.
第四乐章

乐极生悲的乐章。
西子捧心之痛。涌泪。
无法在一夜之间长大。老柴可以在一夜之内长眠。人，总归一睡不醒。一种宿命。
你以为忧伤的情绪足以排解山崩似的痛楚。不然，可以以哀伤的姿态哭泣。
无声。（violin们意欲做出走远的效果，但pp还是ppp不够静，还不够弱，觉得这里应该要气弱游丝。指挥给的手势也很明白的要这样的效果，时值一到，不够静也得停下来。）

拥有太多的记忆，故事，动作，话语，微笑与泪水，在人的一辈子短短的戏码中不断上演，无法忘怀。即将离世的哀恸，谁与相诉？
便是切肤之痛，蜀离之悲。
没有什么可以表达此时的体悟。（可怜一声咳把人拉回现实）
你以为梦境得以拯救你于永生。回到现实却发现现实更孤独凄然。（法国号，太美的忧伤）
自欺。（长串半音阶，无法骗过自己。）
狂飚突进式的道别。歇斯底里。
颓然。
晚钟。悠长久远，如同记忆，愁思绵长。
（低音提琴撕下夜的宁静。）
是更痛的方式，同一段美好的记忆滑出。（比Chap.2更晦涩艰辛的起头，哀情描绘乐景，于是哀情愈发哀。）在咸涩的海水中，是暗蓝色的泯灭。

无力回天。

等待重生。

（指挥十分巧妙的手势，意欲继续，骗过听众忘记鼓掌，换来难得的全场肃静。妙哉。）

悲怆于空白。

By Doris.

Nov.24.2007，10：15pm.
仅以此描述GSO的柴六
完稿Nov.25.2007，1：21am.

那些青春的、涩涩的爱情属于年轻的他们，把爱情弄丢了的也是他们，见证了爱情路上的各种艰辛和挫败之后，干着杯说马上就要三十大几的人了，我们要将爱情进行到底的也仍然是他们。世界属于他们，也属于我们，但终究到底，是我们的。甚至连他们中的好一部分人，他们，以及他们的将来也属于我们。

但《将爱》只属于他们。他们翘首期盼进电影院去看这样的一部戏──他们看的不是这部戏，只是他们每个人自己无处安放的青春。

一 莫名

第一部分是冗长的MV，如果没有王菲跟Eason，我根本看不下去这样的片子。我们先把那些如同片头的插画型动画忽略吧，若把它们挂上魔幻现实主义的名头，想都不用想就知道，我一定会被豆瓣上的马尔克斯的拥趸用唾沫淹死。

要我理解这位演戏（任何戏）都呆若木鸡的女演员，她表现出的简直异于常人的行径，以及那位男演员故作文艺的台词（还有学习《天使爱美丽》的罗列数字型旁白：“在他睡眠的27个小时里，他收到的24个未接电话与81条短信里面”…噢，对了，他们管这个叫做致敬。）还有莫名其妙地为了维持爱情热度避免麻木的相互窥视的桥段，以及为了窥视方便而设置的“完全生活给人看”的话剧舞台布景型，刻意不拉窗帘的房子（别告诉我他们管这样的地方叫“家”）…真的，真的，好难。
杨峥作为一个公司的VP，有Chanel的衬衫（是Chanel的吧？），他这长江商学院毕业的全职太太（还居然自己做家务…阿姨在哪里？！）有Dior的手链，可是他感冒时她竟然不给他进口药而是让他吃三九感冒冲剂（抱歉我真的不记得具体药名，三九的植入广告还有人人网的植入广告的吐槽容后再表）…还有那位向《天使之城》致敬的送外卖女，游魂似的跟着这位VP飘来飘去，对他的生活指手划脚（真心不明白这位外卖女的影响力哪来的）──
整个第一段就可以用四个字完美概括：匪夷所思。简言之，两个字：蛋疼。

一切都很莫名奇妙。（好吧也许我这90后没法理解那个时代的幽默。）

真的…

我没看懂这段戏，为了拴住丈夫的心，花这么多心思去折腾这么多事儿，这是叫做哪门子将爱情进行到底。

二 无援

当他们被同学们举着杯硬生生拉到一起真心话大冒险，当他们被老同学们送房卡，当他们在床上一边跳一边叫的时候，我在电影院里那个座位上坐立不安，满脑子满心只有四个字：损友勿交。

当他们在街上打架，她尖叫着嚷嚷被打的时候，我看不懂了：他站在那儿目瞪口呆是在干嘛？为什么他不动手而是警察来管？还有为什么当年出去的她，最后会看得上那个唧唧歪歪还动手打人的瘪三？她眼光是有这么烂吗？

可是是要怎样的爱情才能像这段这样残忍？残忍得让很多人跟我说，这才是更贴近生活的实情？

要多激烈才算叫将爱情进行到底？

他们想要将爱情进行到底，却如此无援。

三 不归

他举着空空的手机，面朝大海。

收集癖似的到每一片海上举起手机录音的他，却不知道他们没法将爱情进行到底，因为他们早就不是当年青涩的他们。虽说他依旧信着，可她却早已走远。

一个酒过三巡的电话里，她发了飙，蓦然打通了他的电话。他被这样一个电话牵动，带着满心回忆和期待飞扑去见她。

这一段的她看起来知性、大方得体。可是她做出来的事情却一点儿不知性不大方：假意请小三到自己跟前来，演出妻子假装秘书的蹩脚戏码，扭扭捏捏，惺惺作态，一点儿不大方。哪怕是心里隐忍着压抑着些暗潮涌动，动用到了这样的招数……这实在是让人怀念那个看起来清纯无比，穿个小吊带衫的当年的她。看到昔日自己心爱的女孩子现在是这般模样，他在旁边装着“男友”，又是情何以堪。

哪怕到那位她跟她先生喝酒，她先生不停耍宝，又为她唱起那支只属于他们两个的歌的时候，她再怎么不爱先生，也是惘然。怎么不爱呢？是多年的生活磨平了性子，还是太平淡的生活抵不过时间的考验？可是终归，两个人的婚姻像他们自己的鞋，穿得舒服不舒服只有他们自己清楚。他边喝红酒边旁观，顺便做个把她和孩子都带走的黄粱美梦。罢，至少您还蹭得了酒喝，不是么。

稍事用心窥望，爱情与婚姻仍然不那么一样。他还有她都必然要扪心自问一句：你想将爱情进行到底，那么你打算拿婚姻怎么办？

他和她早就走上了不归路。就像他们喝酒逃单一样慌不择路，回头不及。

另外，看到一位看起来尚未发育成熟，天真烂漫程度跟我等90后有一拼的MM操着一口嗲声嗲气的疑似普通话，蹦蹦跳跳的步子到处乱晃的时候──我一直以为她是来波尔多找爹的……虽说有人认为她就是一完胜的小三，旁窥她与先生之间的情事一阵见血：他太太给不了他想要的，我给得了；还有他与她之间：这儿早没你什么事儿了云云。但这个角色的出现，仍旧让我心寒，只想问句：真实世界是不是也残酷如此？

我问一位80后朋友。

他说：一切都是戏。

我猛然觉得，即使爱过也被爱过，我仍然没有资格谈论爱情。

是。一切都是戏。他们根本不在乎去看这样的一部戏，他们看的只是这个名字。顶着这个戏的名字，无论拍成什么样子，他们都会心甘情愿地买票入场，哪怕为了祭奠他们自己当年青涩的恋情，还有那些所谓年少轻狂时的自己。或许在这样的时刻，他们会从片子里变老的他们身上不停想到自己变化的模样。

看到当年穿着吊带小背心的萝莉现在成了这样，当年奔跑的正太现在成了蓄须的大叔。于是我发现人家说女人是一条a>0的二次函数抛物线而男人是一条a>1的指数型函数，一点都没错。

其实柳宗元把故事讲得够好了，要讲的道理也清晰浅显地浮现在字里行间。

忍不住把这个故事再讲一遍，好凑凑字数，骗骗稿费。

且说老裴家有天来了个租客，一个看起来又龟毛又不懂事的人：无论给谁干活儿，价钱都贵得要死，说自己是搞建筑的，结果他连木工的家伙都没有。而且，过了几天，老裴发现他连修个高低不平的床脚都不会，打算雇人搞定。老裴于是心想：这丫儿也太不靠谱了吧！他还说什么“盖房子没我不行”呢，简直笑话！

过了好一阵子，老裴在一个工地上看到了这个“不靠谱分子”──这可是个大工程，公家的活儿呐。这自称梓人的不靠谱分子，居然展现出一个优雅的独裁者姿态：他目光所及，手下的工人们都遵照他的指示行事，而且他的设计图精确程度高达毫厘；对待工人，他的指示清晰──该用什么工具，在什么地方，做什么事，一句话说得清清楚楚；工人们也必须按照他的想法行事，像他那样手工技术不到家的，被他喝退开除。他虽然自己不动手，整个工程的状况也尽在掌握。工程竣工时，署名纪念，也当然只有他的名字，别的工匠手艺人们，概不上榜。老裴惊呆了，这家伙，有两下子呀！

再来，就是柳宗元借着分析这位梓人的品质和能力，对治国之理进行一番议论了……如今看来老生常谈的事情，老柳当年看得如此明白也是高瞻远瞩。翻来覆去把这区区千字左右的文字读了又读，其实要就这千字作其三倍的阐述，无异于锻炼罗唆功力，把我读出（幸运的话，刚好就是他想说的）的意思写个明白。

简而言之，可以形容为高考作文，论述在梓人这一案例中，表现出的设计者应有品质，甚而是设计领导或策划者之品质。议论性散文或是说理性议论文。讲道理举例子升华结束，凤头猪肚豹尾，谋篇布局攻略不一而足。恰好当年某也曾倚马可待过，虽说好汉不提当年勇，必须在纸头上话唠一番，也确凿不算难事。

言归正传。从梓人这个人物当中，当然有许许多多的面向值得一书。但是，我觉得终归可以落在一个词上：龟毛。台湾用“龟毛”这个词来形容一种挑剔和讲究的状况，用时兴的话来说，叫做“不达境界誓不罢休”，或者是“不折腾会死星人”，又严格，又挑剔，又讲究──甚至严重时还有点臭脾气，就是这样，称为“龟毛”。

梓人当时也被称作都料匠。但他做的事情，与今日的设计者更像，包揽建筑师、设计师、工程师，以及团队领导者的角色，一言以概之，策划人。他是一个工程建设的策划人。面对客户，他是乙方。面对团队，他是领导。面对作品，他是作者。于是众多的责任，让他的角色相当不好把握。

而这样不好把握的角色，恰恰就可能是所谓主修艺术设计学的学生们将来可能走上的道路──具体技艺不精，但眼光必须精到，眼神必须尖利（锐利好像已经不够了，有锐利眼神的具体设计者比比皆是），还有一点很重要，就是沟通和团队协作的能力──或者领导力。

在这个范畴上，梓人可谓是千年前的好榜样。（虽然脾气是臭了点。）

为什么成为一个设计者，先要成为一个龟毛的人？

其实柳宗元文中已经呼之欲出。（以下开始高考套路，虽然说的都是真心感觉，但如此话唠确实不是我原有的文风。敬请各位读者带上小手帕，以便不时之需。）

设计者必须对设计这件事龟毛。他必须深刻地了解他所设计的对象，和一切与该对象息息相关的事情。可能包括这个设计对象的用途、用户、体验、技术上的可行性等等。譬如梓人造房肯定必须知道房主是谁，有何需求，有何潜在需求，用料如何，何时用斧，何处用锯……如此这般，最基础的技艺，哪怕因为用得少（老指挥别人）而不够熟练，但也必须经过最初的一番苦练。否则，他怎么可能明白实际操作中可能会出现的问题，以及技术的局限在哪里？

以我所知的互联网业界内的产品经理的角色而言，他就如同现代的梓人。跟搞技术的人谈艺术，跟搞艺术的人谈技术，跟设计者谈可行性，跟程序员谈设计需求，个中虽然乍看下去是个沟通的角色，实际上底子就如同梓人，也是一位扎实的设计者──甚至要比他与之合作的设计者对设计的理解更深入透彻而广泛。再进一步而言，这个角色还应该要求的是技术背景──无论懂得或不懂得写代码，什么样的设计是程序员能够完成的，什么是不能完成的，这点概念就不是能够速成的工夫。（当然如果他了解了这些，在选人上也会有所裨益。）

或许我们可以不要求产品经理自己写过多少行代码，自己写过多少个程序，但是我们也许应该希望，屁股在产品经理这个位置上的人，脑袋也应该因应屁股的位置而做出一些努力──譬如理解一门或多门计算机语言能够实现的设计大略是什么样子──举个最最外行的例子，CSS语言到底是用于做网页（Web）还是用于做iOS的系统软件，这种大概念必须要有。否则，你对着一位只懂得CSS的人说，我希望你能够做出一个像iPhone里面的app一样的交互来，对方只好认为你简直不可理喻。可能这个例子有些难懂，那么我们回到梓人传来，这样的状况，就像梓人跑去跟拿斧头只懂得使斧头的人说“去，凿一个直径一寸，深二尺的洞出来”一样的可笑。

然而让人笑不出来的现实是，据说在产品经理这个泥沙俱下的行当里边，也许不会发生这样雷人的事情，但类似的故事简直层出不穷，不了解计算机语言的顶着“产品经理”的帽子的“产品经理”们也比比皆是。这不仅仅让与之合作的程序员无语，而且往往因为程序员惯常与机器打交道而相对薄弱的沟通技能跟产品经理无法顺畅沟通，造成各种各样的“悲剧”和障碍。

我们当然无法要求行业清洗或者行业自律，毕竟以我们区区之力，甚而尚未理解计算机语言的现状，所有的以上这些都是过眼云烟，纸头上的文字罢了，并不足以对现状造成任何改变。但是我们或许可以回归到柳宗元的文本上来，看看梓人还能为设计者带来什么样的启发。

设计者必须龟毛于设计本身。梓人画在墙上的图，建造出来分毫不差，所谓成竹在胸才好下笔，也所谓他不会为了客户的意思去做不合适的设计。莫说设计者该有行业自律，说得难听点，设计者应该忠于自己的职志所在。──设计是让人生活得更美好的艺术。如果一个设计不符合这句话，基本上就不是一个合适的设计，“好设计”这样的词更是无从谈起。不过，我在这里要谈论的不是技艺，而是品位，taste.

梓人会不会对摇晃不平的床置之不理？不会。哪怕他自己早就不带着精工工具只带尺规在身了，他仍然会找工匠来修理。设计者也是这样。一个有着好品位的设计者，会在自己的日常生活中同样地贯彻自己的品位，他对他用的东西肯定是龟毛的，挑剔的，不在自己力所能及的范围内用到最好的誓不罢休的。(又譬如我对文字龟毛，对文字敏感，会很严格地区分“品味”和“品位”的确凿用法，在这儿形容taste，会很确定地使用“品位”这个词。)习惯了用舒适给力（此词意思可以是“Wow, it works!”自从上了《人民日报》的头版头条之后，开始被全国各大纸媒沿用，接下来也许就该进入《现代汉语词典》了。）的产品的时候，你就会发现你用任何产品总能很容易地找出不足来。

这似乎是慢慢在往普鲁斯特的方向发展，像他对着一张被子的触感都如此敏锐。但他只是抱怨，而我心目中的好设计者，则会在对被子的触感不满意的时候对被子改进，无论是换布料还是干脆设计出睡袋来，总之的总之，龟毛到不让自己舒服了不罢休。这时候，设计者自己的“舒服”，就已经是一种高标准的设计，改善人类生活的设计了。

再回到我刚才胡诌的产品经理上吧，这实在是我读完梓人传之后第一个想起的跟梓人当时的状况最类似的职位了。建筑师现在已经不再做包工头，反而在虚拟的世界里，梓人的角色仍然对这个虚拟世界里，产生真实价值的产品非常重要。

一个产品经理的品位，直接决定了这个产品的品位。正如一个梓人的趣味决定了一座楼宇甚而是一座园林的风格。因而产品经理必须龟毛，哪怕他平时的性格是非常随和可亲善良友好──但他对于他所用的物具、形成的习惯、甚而他的住所、他对自己的家居生活的要求──哪怕只是在其中某一个特定的方面，他都应当至少具有某种程度的龟毛。譬如他可能永远都无法找到一个合适的杯子：杯口要大的，手要能伸入杯底以便清洗的，颜色应该是看上去洁净、让人有喝水的欲望、并且一旦脏了就很容易被发现的，造型应该是稳当不容易被碰倒的，同时把手应该是足够将手指放进去的同时不会碰到杯体以免烫伤，或者杯壁应该具有足够的厚度或者隔热效果，甚至杯身应该是某种自己特别喜欢的材料的──用来喝果汁的杯子永远应该透明，而喝伯艮地和喝波尔多的时候绝对不能用同一种杯子──只要有条件。再譬如如果是一个女产品经理她可能根本无法找到一个合适的单肩包，只好自己设计──要看起来轻薄但容积够大，材质要看起来得体大方但绝对不能落于俗套，款式要能够出入各种场合──雅至音乐会俗至大排档，要在任何的场合出现都不嫌扎眼，又要搭配任何衣物使用都有画龙点睛之效……当然在以上的两个龟毛的例子里面，既然已经做了产品经理的人可能不会真的去设计一个杯子而是拥有很多很多的杯子，不会真的去设计一个包包而是拥有很多很多的包包。他们的龟毛，实际上只是他们好品位的表现。

而这些不仅仅适用于产品经理，举出产品经理的例子，只是他们最典型而已。事实上对于任何的设计者，做到了极致也会如此。试想若真是设计杯子的设计师，当然会真的设计一只满足自己要求的杯子，而设计包包的设计师──你能想像她自己用的包包又丑又不好用吗？──引申到生活中，当你决定换个发型，你进了任何一家发廊都应该环顾四周，好好打量里边所有的职员，选一个你认为那人的发型最适合他本人的，问问他这头是谁给设计谁给剪的──这样才更可能找到你不会失望的发型师。更不用提我那位博士老师为了找到一个她真正需要的厨房，看遍了城中的各大楼盘最后还是自己设计了一个的真实故事。

你能想象一个产品经理平时在用的是糟糕的产品吗？──那你还怎么相信他策划出来的产品的靠谱程度？相反如果是一个龟毛的产品经理，你会不会下意识认为，他既然用别人家的产品都这么挑剔这么多抱怨，他自己做的产品会不会至少有个比较高的底线？ 所谓的品位，有时候恰恰正是价值观上的东西，如何判别好与不好这种见仁见智的问题。──回归到我前面的那句话吧，设计是让人们生活更幸福的艺术。

从梓人传开始谈，已经说得稍微有些多了。但这只是从梓人传这寥寥千字中读出的一小部分而已。打住打住，乱涂而已。

謝謝你教會我的一切，帶給我的一切。謝謝你見證我仍是毛毛蟲的時刻。謝謝你教會我躲在一個蛹裡。我們必須經歷的蟄伏。即使現在我仍未成為展翅的蝶。可是，我們何嘗不是在等待你破蛹成蝶的時刻？

親愛的飯否，我遇見你是最美麗的意外─之一。高三的某日，在閨蜜的手機裡發現一個書簽：飯否。

閨蜜是飯否的 @Hikaru 。我是飯否的 @Doris鹿柴V。那個V，是我們臨別之前自己加上去的。飯否，親愛的飯否，你記得我嗎？

就是那個小姑娘？那個天天為數學題糾結，從圖書館裡每天借幾本書，中午在飯堂裡寫作文，晚自修時間偶爾能蹭上課室的電腦，拿語文老師的帳號上網，就為了看看飯否的小姑娘？那個滿腦子怪主意，高考前也忍不住每周去書店的小姑娘？那個剛上大學的小姑娘，那個在報社實習的小姑娘？你記得嗎？

我知道你不會忘記我。你不會忘記跟你在一起過的每一個人。我們每個人的歷史，在你這裡如此清晰明朗，歷歷在目。甚至在你必須與我們暫別的時候，你仍然記住我們，記住我們當中的每一個人。

親愛的飯否，你記得的是哪一個我？是那個話嘮的我，還是那個文藝的我？是那個抓筆桿子埋頭寫讀書札記《閱讀的日歷》的我，還是那個麥克風前播清談節目《所多瑪城》的我，抑或，是那個在報社裡對著電腦碼字，一篇稿子下來改掉一半的我？

我無法想象，在那個夏天，我們被迫轉移到Twitter，從此愛上VPN的時候，我們當中有多少人一夜成長。所謂成長，或許是對不同事物的洞察，言說，以及內觀的態度。你默默離開，我們看著你的背影，心裡卻因你帶來的光，仍然敞亮。

親愛的飯否。你知道嗎？我們後來真的成為了飯友。我們真的互相問：飯否？─飯之，或否之。我們用你教會我們的方式，用140個字表達一切。在這些碎片的言語當中，我們曾經追逐過新聞的真相，曾經尋覓過失散的面龐，曾經遇見過各界的導師，曾經熱議過無數的八卦，曾經發現過臭味相投的飯友…

即使換了一個平台，成為了推友，那些同樣在飯否上的人們，那些飯友，仍然帶有特別的親切感。

若不是飯否，我不會成為現在的我。我不會重拾孩童時候對編程、網頁設計的興趣，不會發現自己在140個字的空間裡能夠做的事情，甚至不會相信這樣一種碎片化的傳播方式。然而要怎樣才能言明，飯否改變的我？

且不說飯否，你怎樣讓我真正了解了一些歷史，一些現狀，以及一些可能的將來…

我只是明白，飯否，是我跟microblog這種形式之間，多麼美好的一場初戀。

我開始信任飯友，這群“熟悉的陌生人”。我信任那些每天我看到他們說什麼的ID，和他們背後的那些活生生的人─也許尚且未能推心置腹，但彼此需要幫忙的時候，我願意信任，也願意伸出援手。我願意輕輕一點，把一個尋人或是消息轉發出去，讓更多的人看到。我願意在遇到問題的時候，第一時間找google，第二時間找飯友，因為相信會有飯友替我詢問更多的飯友…因為相信他們也會信任我。

我開始關注新媒體，開始關注Web 2.0。漸漸地，我對互聯網更為敏感─敏感到─感覺到自己的這種敏感─可能與許多人不同的敏感。我逐漸甚至開始意識到，這可能是我的特質─這以往我從未意識到的。哪怕從四五歲開始玩電腦，從小學開始接觸編程和網頁設計（哪怕之後沒去鑽研，沒有參加奧賽），從BBS時代，聊天室時代一路與Internet一起成長，（當然還有當年那七八位數字的Q號，許許多多個平台上不同的blog）這樣的經歷的意味。至此，我才意識到，在我的知識架構之間，還有一條如此發達、如此敏感的神經─其實，自己可能一直是試吃螃蟹的人，在一個新的互聯網服務走紅以前，我已經開始用它，也許不是最早的，但往往恰恰比它走紅之前早些。

我也開始提供更多的訊息。我開始將對新聞的好奇心轉移成對傳播的好奇心。若不是飯否，不會有我後來一兩年裡在Twitter上做的事情─電話裡聽說曾雪瑩患了白血病需要捐款的時候第一時間把消息發到了Twitter上，居然引起了城中媒體的跟進和一系列報導，最後雪瑩終於因大家的愛和關心能夠做好第一次手術，能夠慢慢恢復（感謝上帝）；圓了一次與蕭邦有關的音樂會夢想，幫著朋友開了一場幾乎都是推友和豆友在場的個人鋼琴音樂會；忍不住做了許許多多次的直播推… 親愛的飯否，這些也許你都一無所知，但它們完完全全是因為你給我的啟蒙─或者說，完完全全因為你帶給我的這一大批好老師，他們帶給我的啟發。

親愛的飯否，謝謝你教會我蟄伏。謝謝你教會我等待和積累。謝謝你對我的潛移默化。謝謝你讓我成為了我。我不滿足，但很感恩。真的。我感恩因你而遇見的每一個人。我感恩因你而發生的每一件事─包括你的暫別和蟄伏。若非如此，也許至今我還不理解為什麼要有VPN。

對不起，親愛的飯否。我得承認，後來對美團的一系列的感情，很大一部分，仍然是因為你。

雖然我沒有因飯否而獲得愛情─ 其實准確而言仍然跟飯否有些千絲萬縷的聯系；雖然我沒有因飯否而變成 @和菜頭 或者 @言小瓷 （也就是後來Twitter上的四萬姐 @onlyswan）；可是我成為了現在的我。我是Twitter上的 @Doriscafe 。

骨子裡你知道的，我仍然是飯否的那個我。那個你認識的我─沒有變。一切恍如隔世。

我是Doris. 我是你的飯友。你還記得嗎？這麼久了…你還記得嗎？

我是 @Doris鹿柴V。那個V是我們自己加上去的，因為面具黨。

你還記得嗎？親愛的飯否…

你記得的。對不對？

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我們在等你。等待驚蟄。等待你咬破蛹，哪怕跌跌撞撞，掙扎著飛起來的時刻。

我們知道，你一展翅，在我們心裡總是最美，如美好年份的酒終於成熟醒透微醺。

親愛的飯否，若你回來，那便不需多說。干杯。

我们在建筑中追求两样东西：希望它能为我们遮风挡雨，同时，希望它对我们说话─只要是我们认为重要，需要被提醒的，无论是什么话。

─约翰·罗斯金

谈起广州新建筑，直觉将我引到珠江新城，而感性的我却对二沙岛念念不忘。我想这次，将会是一次故地重游和发现新知之旅。

二沙岛安静得一如既往，想起与好友踏过一地的秋叶，顺着宽阔洁净的道路，经过一幢幢别墅的雕花铸铁栅栏，看着墙内墙外的簕杜鹃、还有各种不知名的花木，行道树是大叶榕，看来枝繁叶茂的模样。那是与幼时的步伐丈量完全不同的结果。彼时在公交车站下来，要去星海音乐厅听交响乐，总是要一步一步穿越大片的草地，那时候，草长得很高，脚踝都能埋进去；那时候，觉得草地很大很大，终于穿过的时候，我会兴奋地快跑两步，穿过马路到晴波路上。

看着傍晚天色将黑未黑的时刻，成排的小车停在音乐厅旁，广州交响乐团的大巴呆在后台区。我就知道，音乐会要开始了。于是按捺住满心的期待和喜悦，加快脚步，最后在星海音乐厅的大堂门口，望着青铜五线谱设计的门把手，深吸一口气，朝圣似的进去，买一份节目单，掏出票进场。这是儿时我对星海音乐厅的平常记忆。

星海音乐厅内有交响乐厅和室内乐厅，还有视听欣赏室。交响乐厅观众席每个区的座位，之于我，也都如此熟悉，以至于重游故地，遇见订票不知如何是好的旅人，也得以给出建议：B区和C区离舞台近而票价不贵，A区音质效果最好，E区和F区座位有些高，俯瞰舞台。听钢琴协奏曲最好在C区，因为舞台最前方的圆弧区域放钢琴，而钢琴键盘正对着舞台左侧的C区─于是，价格并非最贵的区域，反而是观察钢琴家如何演绎曲目的最佳座位。

星海音乐厅的室内相当宜人，木质的扶手和围栏，大堂搭配大片玻璃的使用，时尚而亲切。它成功地呈现出古典音乐的面貌─古老而迷人，但决不是曲高和寡的阳春白雪。古典音乐也希望得到更多新的听众和乐迷，交响乐也是时尚的符号之一。

洗星海成为了广州的古典音乐界最永垂不朽的符号已不是近年的事。星海音乐学院、星海音乐厅都是以他命名。隐约记得星海音乐厅的设计刚出炉时，引发城中民众的争议─那是什么啊，一边的屋顶斜斜地触地，就像坍塌了一样，另一边屋顶呢，则是高高地指向天空─真是怪模样。

然而对于乐迷而言，这个设计无疑充满了美感─斜斜看去既如风帆恰要启航的样子，正面看去又像打开顶盖的三角钢琴─还有比这更能让喜爱古典音乐的人们激动的吗？更别提当时最先进的声学条件，即使不用麦克风，交响乐团在彩排时奏出的ppp(极弱)音，都能顺利地传到二楼最后一排座位…还有当时貌似是亚洲最大的管风琴，不仅成为了平时交响乐团演奏的最佳背景，在圣诞时，管风琴的演奏更加让人动容。─我们曾经多少次地希望可以在这样的演奏厅里开一场属于我们自己的音乐会。（当然后来我们明白租下一天的场子要花多少RMB。:) ）

在星海音乐厅的后台也有过许许多多的温暖记忆，从舞台的左右两边，有两扇不起眼的门，走进 去就是后台，白瓷砖地板不铺地毯，乐团的乐手们穿着燕尾服配白领结，带着他们的宝贝乐器鱼贯而过，长长的过道中间有休憩的空间供上台前休整─当然还有了空间给乐迷，与心仪的音乐家合照。

一位朋友大概每年到广州演奏一次，高中时候认识的，我们在后台她的房间里，谢谢她妈妈请我们吃蛋糕。每时隔一年，又在她那准备上场的小房间里重逢拥抱，彼此谈论过去这一年自己遭遇的故事。房间里放着立式的Kawaii钢琴，音质不差，但对于专业演奏家而言当然只能练手。─罢了罢了，一谈及钢琴，必会越写越多。

若不是自幼练琴，倒真不知道至今会不会同样喜欢星海音乐厅─无论它的设计抑或它对我们说的话。

可是当新的广州歌剧院开始国际竞标，最终公众票选决出英国女设计师Zaha Hadid的方案“黑白双砾”中标的时候，我惊呆了。当初无法接受现代主义设计的人们，如今的眼光如此犀利。他们的审美甚至给施工方出了个不小的难题─公众或许不知道（可是业内几乎无人不晓）─Zaha Hadid这个鬼才想出来的这个方案，施工难度大得如同奥运跳水难度系数4.5─那是个从来没有人完成过的难度。

这个难题方案的灵感来自海珠石的传说：一黑一白、一大一小两块砾石在滔滔珠江水千百年的冲刷下慢慢成形，安静地坐落在绿树草丛环绕的江畔。依据这一设计理念，整座建筑应与周围环境尤其是广场融为一体，所以从外观看去，剧院的外墙与屋顶连成一线，而剧院的出入口又都以弯曲的斜坡方式与广场连接，整体感十分强烈。

媒体给这个胜出的方案起名“圆润双砾”，它被称为“一个功能、形式与可行性三者俱佳的优秀方案”。外形整体看上去就像江边的两块石头，具有强烈的后现代特征。重点还是在施工的难度上。鸟巢是广州建歌剧院前最难施工的钢结构建筑，而广州歌剧院的钢结构，比鸟巢还要难─至少鸟巢还有四分之一的对称，不是么？Hadid这个“疯女人”，做出来的设计大胆得让每个部位的钢材都是不同的，完全几何化，没有对称可言的设计，而且她只给出了外观和内部形态，具体应该怎么实施─那是施工方的功课。想到这里，我真心觉得广州人是在星海音乐厅等等现代建筑的熏陶下，慢慢能理解现代主义乃至后现代的建筑之美。

总觉得广州的许多新建筑都长得有张风帆模样的脸。或许在一个江边的城市，过往历史中以通商口岸的角色出现，与航行、船帆总是脱不了干系。似乎广州这座古老的城市，希望藉由风帆的意象从此一帆风顺。

所谓的锐意进取和敢于冒险创新，都成了广州的城市性格。不是开玩笑，海心沙的亚运开闭幕式场馆金钥匙，侧面就是风帆的形态，而我最欣赏的超甲级写字楼，合景国际金融中心，又取帆船之意，与迪拜的帆船酒店都有一丝神似。城市建设的速度，让我们的时间单位都似乎变短，若不是海心塔，我从来不知道一年时间可以拔起这样高耸入云的“竹笋”来，更何况是似乎编织过的超巨型“竹鱼篓”（就像专门用来捕捉对面的西塔，那条僵直的带鱼或海蟮）。

一切一切，似乎都跟海洋、河流、水有关系。双子塔的西塔，蓝莹莹的表面，就像海里的大鱼身上的细腻无鳞的皮肤。鳞次栉比的摩天大楼一座比一座美轮美奂，它们就像夜里，广州新中轴线上的车流，打着黄灿灿的灯，游龙似的掠过。

何谓车水马龙。

何谓速度。

何谓晕眩。

然而真正能让都市人心神平静的，却似乎就是这座建筑：原本被命名为“珠江边的两块石头”的广州大剧院。

不得不说，这个建筑之美，足以让天才横溢却拙于外交的Zaha Hadid摆脱“Paper Architect（纸上设计师）”的名号。在这两块石头建成之前，世界上还从未出现过如此多折合面的大型建筑物。

Hadid让经过设计的建筑如此自然，让说着现代语言的建筑讲起过去的故事，她的作品本身就饱含着后现代意味。本质上而言，设计以及建筑作品对我们诉说的，正是那种最合适于它们中间，或者围绕它们展开的生活方式。对我们而言，莫过于偶尔的聆听或观看这些，或古老或新锐的艺术。建筑本身告诉我们的，可能是某些它们试图在其使用者身上鼓励并维持的情绪，机械意义上，歌剧院给予了我们一个欣赏戏剧、交响乐、室内乐甚至民乐或流行音乐的场所，可是除此之外，它还发出了一种希望我们成为特定的某种人的邀请。

是的，这样的建筑无疑是充满引力的。它就是一个辐射体。将这座建筑形容为美的─或许也不仅是谈论一种纯粹的美学趣味；它也意味着受到歌剧院这座建筑通过它的外观、内部、环抱式的观众席、流线型的声学反射面、乃至伸出的舞台或是外部草坡下的咖啡馆的鼓励，衍生出它特殊的魅力─或者说，特定的生活方式的吸引。或许是更为文艺的，更具有品质的，在追逐财富名望的都市生活中，追求精神富足的美好生活。或是对于这种生活观的追求以及，对这种追求的物化和体现。

比如《幸福的建筑》里面举的例子，巴塞罗那的蒙特惠克电讯塔，它的风格为何，工程学上只要能建起来，风格或是设计上至少能有几十种选择─广州歌剧院也是这样。可是，巴塞罗那的那座电讯塔的建筑师圣地亚哥·卡拉塔瓦却认为，只有极少数的几种设计才能向巴塞罗那人民传达出现代感的确切诗意。

我敢说，Zaha Hadid 也完全明白这点。于是她打出了神话牌。经过第一轮评审之后，蓝天组和Hadid的老师，还有Hadid三个组进入了第二轮的竞标，原本专家们属意蓝天组─至少工程上不像这两块石头那么艰辛。可是偏偏，这种现代感的确切诗意打动了民众，大家似乎在投票的时候就想到了两块石头坐落在珠江边，像地中海沿岸的埃及重建的亚历山大图书馆那般，带给人们的神圣感和久违的归属感；加之两块石头被环绕于摩天大楼之中，灰黑的色调之下，自然、粗野的原始造型质感，与周边的高楼林立的现代都市观感形成了显著的对比。

总而言之，这座歌剧院不仅仅是一座歌剧院，也是重要的城市景观，它溶于外部环境之中，仿佛江边就本该存在这样的两块石头，作为建筑的主体，它与环境景观产生了某种关联，让它本身也成为了广州城市意象的一部分。

这种对建筑的感觉，务实的广州人也许难以言明，但从他们的投票就能看出，Hadid这着妙棋是多么的得人心。作为世界建筑界的“诺贝尔奖” ─Pritzker奖的第一位女得主，Hadid决不是省油的灯─她对建筑的了解有多深刻，对钱和人性的了解可能也就有多不在乎─在人们对这座歌剧院的外观喜爱备至的同时，面对天价的成本和漫长的工期，业界和市民都有些咋舌：最初预算仅8.5亿人民币，但到2004年开工时候，造价已经高达10亿元，工期的一再拖延，且不论国内的CPI指数的增长，总之最终的造价高达14亿元人民币。这不知让人庆幸乎抑或惋惜乎，超额65%的造价面前，我们有能够支付得起这个价格的市政府。最终大剧院落成，开始营业。

最后我们来看些数字吧：这个全球顶级的歌剧院。光是化妆间就可以满足200多人同时化妆的需求，在整个场馆中较小的多功能厅，在“小石头”内，也有400座，里面的舞台布景观众座位等等，都能移动无碍，哪怕是上演实验性的戏剧，也不在话下。

最近的期待?当然是几米的舞台剧《向左走，向右走》。

在这片南中国的大工地上，近年来，每一年，不，每过几个月，当我经过我从小生活的天河，我都要擦擦眼睛─这早就不是我离开时的天河了。每次都冒着迷路的风险，徜徉在摩天楼和怪模样现代建筑之间，望着不知道何时出现，也不知道何时才消失的工地，暗暗出神。从珠江新城还是一片大绿地的时候，我搬离了天河。只在这个假期，重归。

于是，星海音乐厅虽然不太新，也被我列入了广州十大新建筑之一─毕竟，这是我心目中的排行榜。建筑与人，人与建筑，在阿兰·德波顿的《幸福的建筑》里面就曾写道，我们虽首先会将“功能”这个词跟有效地提供身体的避难所联系起来，但归根结底不大会对一幢只能使我们免于风吹雨淋的建筑心生尊敬。

面对几乎任何一幢建筑，我们不但要求它起到一定的作用，还要求它呈现一定的外观，要求它有助于满足某种特定的情境─或虔诚或博学，或田园或现代，或文艺或商务或家常─我们希冀、期待它创造出一种安心或兴奋，和谐或保密之感。我们希望它将我们与过去联系起来，或是成为未来的一种符号。

而我挑选的这些新建筑，便是如此─它们与我的过去联系起来，或许将成为未来的一种符号。记得约翰·罗斯金说过的么？他那更具有包容性的建议是这样的：我们在建筑中追求两样东西：希望它能为我们遮风挡雨，同时，希望它对我们说话─只要是我们认为重要，需要被提醒的，无论是什么话。这回我选择的一系列建筑，他们的设计师、创造者们，都希望它们说话─谈论未来。未来许诺我们的民主和科学，速度与技术，他们想让我们从高耸的摩天大楼中想到火箭，从电视塔的优美弧线中想到工业的力量─可是他们没有忘记广州的历史，他们同时希望我们从长条的场馆中想到丝竹，从怪模样的几何形状歌剧院中想到石头─是的，若不形容为石头，我也想不出，它到底可以更像什么。

可是，它像什么根本并不重要。重要的是─它是什么。于是当情感被建筑唤醒之时，建筑的生命力便真正开始勃发。行走于这些建筑之间，就像行走在过往，逝去的时光之中。

天光蒙蒙，正是阳光隐约的时刻。从二沙岛到珠江新城走走。广州近年的新建筑尤其多，我想若从空中俯视航拍，定让人看了认不出这是广州来。这里，未来广州的CBD，中心商务区，像一张空白等待涂鸦的白纸，几年时间里画上了现代主义的浓墨重彩。

RT @Doriscafe: 各位，我們現在在 #barcampGZ 的 #pre- barcampGZ

RT @Doriscafe: 這次 #barcampGZ 是一個邀請制的 #pre-barcamp活動！大家期待今年的正式 #barcampGZ 吧！

RT @bencrox: #barcampGZ 现在是刘鑫谈 perl6

RT @Doriscafe: 現在在 #barcampGZ 分享題目的序列裡面，已經有的話題有： perl 6 , 性愛與人生，Dropbox 介紹， 神秘學與生活。

RT @bencrox: #barcampgz Anna is talking on Sexuality and life

RT @roy_wei: #barcampGZ 性生活咨询师分享：性爱与人生

RT @linluxiang: 目前在介绍“性爱与人生”。貌似是一个香港专业性治疗师在介绍。cool!! #barcampGZ

RT @Doriscafe: #barcampGZ 來自香港的性治療師Anna 在演講：性愛與人生─一上來先問大家，最重要的性器官是什麼，大家說大腦。@digitalboy 說，沒CPU，有顯卡也沒辦法。

RT @Doriscafe: #barcampGZ 性治療師Anna出的另一個題目：最大的性器官是？大家回答：皮膚。Anna於是大贊大家觀念開放。

RT @mikespook: 性爱与人生，恩，一会再来点酒……再来点游戏……欢乐的人生啊。@marchliu 最讨厌了，说 perl6 那么不欢乐的话题 #barcampGZ

RT @joeliang: 大家都有常识RT @Doriscafe: #barcampGZ 來自香港的性治療師Anna 在演講：性愛與人生─一上來先問大家，最重要的性器官是什麼，大家說大腦。@digitalboy 說，沒CPU，有顯卡也沒辦法。

RT @mikespook: 我懂了，这其实是心理治疗…… #barcampGZ

RT @Doriscafe: 看來大家餓了。我們跑腿的正在加單和准備杯具。 #barcampGZ

RT @laiyanyan: 外汇市场自动交易很多年了吧 RT @ivanzhai: how is that? sounds interesting RT @bencrox: #Barcampgz 有人想讲 R , 用统计程式自动交易

RT @linluxiang: 刚才演讲的感觉是，真正敞开心扉的沟通是非常重要的。另：男人和女人不是一个世界的动物。 #barcampGZ

RT @cngump: #barcampGZ 从香港来的一位性爱师讲了一个主题 <<性爱与人生>>

RT @cngump: #barcampGZ @mikespook 的主题<html5和游戏>

RT @bencrox: #BarcampGZ @widespook is talking on HTML5 and game engine Akibahara

RT @anson_ho: #barcampGZ 热烈讨论着html5

RT @cngump: #barcampGZ 中场休息。 下半场我会做一个简单的 R语言介绍和 @jeff_jie 做R的实例演示。

RT @mikespook: eh, not “wide” bug “mike” RT: @bencrox: #BarcampGZ @widespook is talking on HTML5 and game engine Akibahara

RT @mikespook: %s/bug/but RT: @mikespook: eh, not “wide” bug “mike” RT: @bencrox: #BarcampGZ @widespook is talking on HTML5 and game engine Akibahara

RT @bencrox: #barcampgz tarotbear is speaking on Mysticism.

RT @bencrox: #barcampgz tarot bear himself is from ptt.cc

RT @jeff_jie: 来自台湾的塔羅哈比熊讲说“神秘学与生活”， #barcampGZ

RT @adevadeh: Listening to tarotbear  #barcampGZhttp://yfrog.com/n7h87j

RT @mikespook: 神秘学……这太神秘了…… #barcampGZ

RT @Doriscafe: 塔羅哈比熊就是從ppt走出來的？RT @kyhpudding: RT @bencrox: #barcampgz tarot bear himself is from ptt.cc

RT @Doriscafe: 品酒師Viva正在介紹葡萄酒。我們這回不打算叮他！ #barcampGZ  現場還有兩瓶酒。耶。

RT @anson_ho: VIVA 杯酒人生 #barcampGZ

RT @mikespook: 没有好杯子，这真是悲具啊 RT: @Doriscafe: 品酒師Viva正在介紹葡萄酒。我們這回不打算叮他！ #barcampGZ  現場還有兩瓶酒。耶。

RT @adevadeh: Introduction to wines from around the world. #barcampgz  http://yfrog.com/neh2oj

RT @mikespook: HTML5 那个就是我分享的，第一排，看着酒流口水的就是我 RT: @anson_ho: @mikespook 你也在现场吗？where are you? #barcampGZ

RT @adevadeh: Drink some wine! #barcampgz  http://yfrog.com/n4ni8j

RT @KatharineLiu: 大部分都是IT的 RT @chinewinelover: 此时在羊城举行的 #barcampGZ 把葡萄酒文化给融合进去了，有位品酒师在介绍2瓶葡萄酒。可是我没在现场！

RT @adevadeh: Really, wine for everyone! #barcampgz  http://yfrog.com/nbi25j

RT @adevadeh: Some nice Chardonnay? Thanks Viva! #barcampgz. Lots of questions about wine.  http://yfrog.com/ndwvij

RT @mikespook: 还不错，喝出黑莓味了，看来前几天没白去交易会海品 RT: @cngump: #barcampGZ 开红酒。

RT @adevadeh: Introduction to the R programming language. #barcampgz @cngump http://yfrog.com/n9lh9j

RT @adevadeh: As @cngump makes his points, @digitalboy listens carefully. #barcampgz  http://yfrog.com/nftuvj

RT @bencrox: #barcampgz 虽然已到 R 讲解，刚才的酒韵尚在呢。

RT @adevadeh: #barcampgz @jeff_jie introduces dropbox.  http://yfrog.com/naou8j

RT @cngump: #barcampGZ  R语言介绍 文件:  http://slidesha.re/czrwpL

RT @kyhpudding: 几个技术主题的演讲技巧都有待提高 #barcampGZ

RT @cngump: #barcampGZ @ansonho <<巧克力碎碎念>>

RT @bencrox: 强烈感谢各位支持 #BarcampGZ , 谢拉阔游戏提供场地以及冷气，谢 @doriscafe 折腾数周引入非技术讲者，谢 @kyhpudding 抛砖引入技术讲者，更找来看板mm , 谢 @digitalboy 物资应援，谢所有参加者和讲者，期望正营再聚！

RT @bencrox: 这次 pre #barcampgz 空间时间有限，不得以地用上邀请制，正营时一定会更开放更周到，希望未参加的也多来玩多来讲！

RT @bencrox: 回看 #BarcampGZ 的推，看来我带回广州的GemTree Tigers Eye Shiraz 2007  和 Charmail Haut Medoc 2004 还是值的。

RT @cngump: 非技术人员太多。下次分组纯技术控。才有点聊。 @wangpengyun 几个技术主题的演讲技巧都有待提高  #barcampGZ

RT @cngump: #barcampGZ camp结束后。 我们几个朋友又去fb了一下。聊了很多。 收获很大。

RT @Doriscafe: 今天 #barcampGZ 多謝大家過來玩，謝謝 @bencrox 帶來的酒、好模式和午餐，謝謝 @kyhpudding 幫忙一堆事兒和找到了靠譜看版娘，謝謝拉闊游戲的peter提供了場地和冷氣，謝謝 @digitalboy 贊助的紀念品！謝謝大家帶來的好話題！我們年內再聚吧！

RT @acumon: 同求 RT @wangpengyun: 有什么可以现场回放的文字或视频吗？  RT @kyhpudding: 几个技术主题的演讲技巧都有待提高 #barcampGZ

RT @Doriscafe: 謝謝 @adevadeh 拍的漂亮圖！Thank you for these wonderful photos! #barcampGZ

RT @jeff_jie: 在 #barcampGZ 上用的讲演稿，DropBox简介。http://www.slideshare.net/jeffkit/brief-intro-of-dropbox

RT @Doriscafe: 耶。@guyu 你看見了吧。都是為了你：）RT @jeff_jie: 投诉，今天在 #barcampGZ 上介绍Dropbox的过程中，多次被推特女王 @Doriscafe 抢白并做广告，至今没收到广告费。

RT @Doriscafe: 謝謝Jeff, 今天的偏技術演講裡面，就這個是吸引住了在場的眾多非技術人士呢！RT @jeff_jie: 在 #barcampGZ 上用的讲演稿，DropBox简介。http://bit.ly/cLav0c

RT @jeff_jie: 该指标让给多丽丝了。RT @mikespook: 墙内真相帝标示情绪稳定，并标示可协助某人增加 250M容量，m地址过来吧 RT: @jeff_jie: 投诉，今天在 #barcampGZ 上介绍Dropbox的过程中，多次被推特女王 @Doriscafe 抢白并做广告

RT @Doriscafe: 嗯，大家要dropbox的看這裡！ #barcampGZ http://bit.ly/ay5YsE cc @mikespook

RT @Doriscafe: @mikespook 是呢，我們真應該在下次的正式 #barcampGZ 留一個會議室給 @marchliu 盡情講呢。─不過仍有時間限制哈！lol!

RT @kyhpudding: 技术宅与非技术宅如何沟通，这个问题相当大，下次 #barcampGZ 是不是要有个以 #TBBT 为例的技术宅评测分析报告……

RT @mikespook: 相比红酒，茶，尤其是普洱没有既定标准，没有法律规定，口感、回味更加的飘忽不定……似乎，乐趣更多一些……话说，回想今天的 #barcampGZ 喝那瓶 Haut-Médoc 我确实闻到了一种青草的味道，难道我幻嗅了？不过今天酒杯和温度都不合适，酒真正喝的时候有些散了

RT @bencrox: #BarcampGZ 向 @DorisCafe 致謝的方法之一是用她提供的 Dropbox invite link ，向 @kyhpudding 致謝要多搞好活動，向 @digitalboy 致謝就幫趁 geekcook ，向 @peterlakoo 致謝就推薦技術人去拉闊

RT @bencrox: pre #barcampGZ 活動前由 @kyhpudding 做的圖片簡介 http://is.gd/dx3E6 ( A text+photo guide for 1st time barcampers in Guang Zhou )

RT @bencrox: http://is.gd/dx4Sq 請來討論 #BarcampGZ 正營怎個搞法~ Pls join our discussion on organizing full-scale #BarcampGZ !

RT @benky52: 昨天的 #Barcampgz 聚会没去参加，今天看大家的现场发回的报道感觉这次聚会气氛很不错。昨天在家写一天程序哇！！

RT @marchliu: 我还以为要被丢鸡蛋了，主办的几位朋友都慷慨，感谢郭嘉！ RT @Doriscafe: @mikespook 是呢，我們真應該在下次的正式 #barcampGZ 留一個會議室給 @marchliu 盡情講呢。─不過仍有時間限制哈！lol!

RT @mikespook: #barcampGZ 低分辨率真相，绝对都是独家的，别人照不到的 http://www.douban.com/photos/album/30551701/

接著，她問了一個讓我不知所措的問題：你什麼時候考的五級？

我怔住了，然後說：很多年以前學到了五級，准備去考，後來不知道在糾結什麼，於是沒考。

言談之中，我竟然發現，她的老師，正是對我影響極大的那位鋼琴老師。而她也是兒時跟她學鋼琴，多年以後想要把鋼琴“撿起來”，於是重新跟隨這位老師學習英皇樂理。

熟悉的人都知道，英國皇家音樂學院樂理考級一共有業余程度的八級（再往上考就是演奏級了），但大多數人只會考到五級。因為考英皇的鋼琴（或其他器樂彈奏）的八級，必須先通過樂理五級或以上。所以，考五級的人是沖著考八級去的。英皇的考級因為得到各國的認可，因而比任何省份的音樂家協會鋼琴考級，或鋼琴家協會考級都更具有權威性。雖然就要求的演奏曲目而言，並不會比2002年那時的九級十級難，說比它容易都可以，技巧對於中國孩子從來不是問題，但是樂理的門檻對於國內學琴通常只學技巧的孩子而言，就不算低了。（如果沒記錯的話，廣東的音協考級一共是十二級，而我小時候學琴期間，這項考試的最高級別只有八級，當時的九級和十級貌似是由中央音樂學院主持的，總之，這麼幾年間都一改再改，就相當地…讓人無語。）

說了這麼一大堆，我只是想起半途而廢的行動，並且以此為憾而已。當時是什麼回事？─中考。中考之前，就已經停了琴課，而原本打算中考後去報名考樂理的，後來也因為復習備考而最終擱置。等中考之後，高中寄宿，又讓練琴時間驟減，數學一來，所有的東西都靠邊了。（我仍然認為，高中的數學教育，讓我因此失去了很多東西，是讓我花最多額外時間在上面，卻獲得最少，而且獲得最多挫敗感的東西。）並不是推卸責任，而是著實的因此而難過。

現在我只想回到四歲時候學琴的初衷，彈琴甚至不是為了陶冶性情，而是因為喜歡。讓這些都回復簡單的狀態，能夠練習而精進，當然最好。英皇？也許是失落的地平線，需要再一次的跋涉才能看見，試圖經過，或是彌憾。

因為我不想再因為什麼而錯過原本會遇見的風景。

粽子婆婆已經很老了。從我懂事起，她就已在小區的幼兒園和小學旁邊賣粽子，到我搬走的時候，已經十幾個年頭。每天晨光熹微或暮色降臨，你總能看見她的一張小板凳，一台小推車上兩口大鋁鍋，裡面是她親手包的幾十只粽子。每天她都在，風雨不改。她滿頭白髪貼著頭皮在腦後梳成小麻花辮，再挽成一個低低的髻，總是穿那種電視裡演民國女中學生那樣的藍上衣。她顴骨高，臉上的皺紋深地從額頭刻下，連她不微笑的時候都很明顯，眼睛深深地凹下去，但看人仍很有神。她看起來已經快九十歲了，人很瘦，不過身子骨還硬朗，她會問你，要不要替你剝開粽子，如果你點點頭說“好的，拜托了”，她便會以比一般老人家更利索的動作一手解開栓粽子的草結，打開粽葉，另一手早備好了透明的塑料袋將粽子裝進去，把提手整理一下笑著遞給你。你會看見她手腕的骨頭細而突出，手背的青筋與皺紋清晰，布滿老人斑。

兒時我的外婆晨運厭了，有時候會去跟她聊聊天，替她剝剝粽子，回來對我說，粽子婆婆並不以賣粽子為生，而是真的喜歡包粽子，想大清早出門上學的孩子們能吃上早餐，每天一早醒來，包幾十只粽子，各種味道都有，糯米雞兩塊錢，鹹肉粽和鹼水粽一塊錢，根本不當一門生意。她就住在附近，兒子兒媳對她也好，見她堅持，花點小錢買得老人家開心，也就由著她忙活了。這一慣著，就是十幾年。鄰裡大家都愛吃她包的粽子，私下都叫她“粽子婆婆”，時間長了，也是情誼，過年時候也會封紅包要她收著，提醒上學的孩子給粽子婆婆說聲“身體健康，萬事如意”。就連後來不知什麼時候開始出現的城管，對別的攤子管著請他們走人，對粽子婆婆也是敬重的，她畢竟老了，若是對她凶狠，他們也實在拉不下臉。

可是就當我搬走不久，有一天傍晚我回來走走，發現粽子婆婆不見了，走了半晌，終於才在離幼兒園和小學兩三百米的地方發現了她的小推車，她看起來更老了，麻花辮沒有挽起，而是披在背上長及後腰，她的背開始微微有點駝，皺紋也更多更深了。我向她買兩只粽子，她顫顫巍巍地把粽子遞給我，說是最後兩只了。趁這時候我問她，怎麼換地方了。她說，他們開著車過來，說不讓在那邊擺地攤。我問，那他們收你東西了麼？她說，大家圍上來護著，於是沒被收走。從那以後，她就換了地方，每天做的粽子，只做以往的一半，賣完，就回家去。“大家鄰裡，習慣了我在。”她笑著，手顫顫地收拾東西，小板凳放車上，一步一步推著，回家。

端午要來了。家裡買了粽子，真空包裝的冰鮮粽子。打開一只放到微波爐叮熱，香氣不如以往。咬一口不夠香的鹹肉粽，我開始想念那個鄰居，粽子婆婆。

Hello world!

我在深夜裡敲下這樣一句話。夜深了，我還醒著。折騰了一會兒，將人生中的第n個blog，也是第一個獨立域名獨立空間的blog構築起來。想要感謝。感謝為這個blog的誕生支持、鼓勵、幫助我的朋友們。

跟我過往的所有讀書筆記《閱讀的日歷》(1~9)一樣，開卷首頁，初見展顏。
哼一首小曲兒給今天。

1. 1975年之后，她就算想哭，也都 没法哭了。
2. 如果一個小孩子將來想以演奏弦樂器作為終身的職業，那麼，五歲應該是開始練習的最佳年齡。雖然五歲小孩的手和肌肉都還非常小與柔弱，因此，教小孩子學琴，務必順其自然，讓他們感覺輕鬆自在。這種方式，既可以讓小孩開始學習，又可免去不必要的壓力。
3. 一個小孩若有天賦，五歲時便會很認真地想學習，可是如果老師太嚴格，那麼孩子便可能永遠也不會把自己的意思表達出來，而僅僅停留於模仿老師的階段。
4. 杜普蕾家的宴會和別家小孩不一樣，所有的遊戲都和音樂有關。她說：「喝茶的 時候，有人會先拿一根湯匙或叉子敲瓷杯或玻璃杯，接著，就在杜普蕾先生的指導之下，我們把杯裡的東西喝掉一點點，或再斟上一些，將杯子調出正確的音符，以便奏出「生日快樂」這首歌
5. 「所有音樂家都承認，天賦異秉的孩童一眼就可以看出，而且絕不會看錯，可遇不可求。」─英國《音樂心理學與音樂教育社會研究雜誌》的編輯 Rosamund Shuter-Dyson
6. 大提琴不像鋼琴或其他樂器，其要求右手 和左手要表負責完全不同的功能（情形有點像是一撫摸著自己的頭，一邊拍著肚子，同時還要做出各種不同的變化來）。右手負責發聲，左手製造音色。
7. 當你演奏的時候，試著想 像你用右手和指尖在音樂的輪廓上移動，就好像盲人用雙手和手指尖去感覺一樣。左手卻正好相反，必需完全因應音樂本身需要而自由移動，就如教堂頂端的風標，因為上了足夠的潤滑油，連最輕柔的微風，都會使它轉動。”這自由卻又受壓弦時精確的需求度所約束，只要稍有一點疏忽，琴音就會走樣。
8. 你可以坐在搖椅裡悠閒地讀譜，學習對位法，心理想著節拍，複習昨天所學的，自己思考問題，例如為什麼我老在指板上同一位置演奏，想一想你的演奏和從鍵盤上彈出來的有什麼關連。光練習大提琴是沒有用的，只有技巧也無法出產生音樂。只有在忘掉了技巧之後，創造力才會產生。
9. 有一次她說：「我們來練布拉姆斯的複協曲好不好？」我說好，回家之後就練習了第 一頁。一個禮拜之後我去找她，發現她把整首樂曲都背起來了！我那時真想回去找朋友踢足球算了。─小提琴手Peter Thomas談論杜普蕾
10. 在此(倫敦首演)之前她使用的大提琴有瓜內里Ruggieri與全型的1696年Tecchler，全都是她教母霍蘭夫人送給她的禮物。
11. 霍蘭夫人在先生去逝之後，一直對這項藝術熱心贊助，她安排兩把名琴讓杜普蕾挑選，結果她選了一把1673年胡桃色的史特拉第瓦里琴（杜普蕾總是喜歡跟別人說，這把琴比巴哈及韓德爾大12歲），價值35000英磅。─史特拉第瓦里制的琴，有著極其優美而幽暗的音色啊。
12. 韓德爾的G小調奏鳴曲，演奏第一樂章的時候，她的A弦居然慢慢地鬆了，讓她驚慌了一下。為此她只好不斷地移高手指的把位，直到弦的張力完全喪失為止。杜普蕾泰然自若地向觀眾致歉之後，回到了後台，換了一根弦。當她回到舞台時候，觀眾反而更加欽佩她了。

还是回到主题吧。

或许是河流

（感谢LH老师，提出了那么深的题目。河流。）

对于一个在市中心长大的孩子来说（其实我更想不顾仪态地用“小屁孩”这个词），心里很难有一条什么样的河流。“一条大河波浪宽”注定是父辈的甘美回忆。河流的表述，课本与一些不知名山区的孩子写的作文选里，总是有“清澈见底，沙砾与鹅卵石湿滑，游鱼嬉戏“之类的字句，对于我们或许并不陌生，只是那些都是虚幻的。在我影像稀薄的童年回忆里，能够与所谓“河流”拉得上关系的，只有“河涌”而已。
还不是有着垂柳鱼虾，悠哉游哉的老人家走过小桥的新河浦那段河涌，而是黑黑臭臭，几个礼拜不下雨便能够看到河涌底部的黑团团的软泥的不知名河涌。犹记小学时需要写环保类调查报告的时候，一群孩子屁颠屁颠地跑去垃圾收集站旁边的臭河涌，三下两下拍了n张照片便可交差。

很抱歉，虽然爱广州，却拥有几乎称得上亵渎的“河流”的回忆。
记得HR在我的练笔里写过：中意“落花满天蔽月光”，亦中意“借钱又怕老婆骂”。广州就是这样的城市，大雅大俗。可以优雅，可以市井。可以端庄，可以谐谑。
与河流又有何干？且待我细述。
或许只是如同高一的练笔，<思绪的碎片>的扉页那句：思绪的河水流动，任我取样。

其实也记得另外一条很有意思的河涌。省实路门前那条。我们唤作“黑水河”的“龙溪”。事实上谁也不知道那条是不是就叫做“龙溪”，只是因为旁边有条龙溪大道，便就此传开了。
更何况，每年还有赛龙舟。
请注意，端午前后恰是高考的日子。
还是期末复习的日子。
多少次听着附近城中村的村民，兴致勃勃地在那“河流”上挥汗如雨，我在楼上沏茶时，总是遥望着那条河水同样乌黑亮泽的“龙溪”。壮汉击鼓船头，悍妇船尾放炮。接连几周的练习，他们士气高昂，看得我们有时也好生感动。究竟要有多少年的传统，才足以让他们在河流变成河涌已久的今日，仍然乐此不疲地享受端午？
而他们享受着端午的时候，我正坐在教室里，看着紧皱眉头的数学老师点着他刚刚写下的“漂亮”式子。手头，笔尖无力地划过草稿纸发愁。当鞭炮声邂逅英语听力，那才是真正的听觉盛宴。
我想就是那条所谓的“河流”，在铁轨旁不远处的“河流”，将我们这一小群文艺少年（更准确的说法是装逼分子）对于铁轨的向往和幻想，猛一下拉回现实。
现实是，哪怕在漓江乘竹筏而下，中途路遇洁净清凉的河段，我也没被允许跳下河去游泳。
“女儿，下来！”父亲早就不理母亲的聒噪，游个痛快去了。
“你敢?”我真责怪自己没有多带一件衣服。
于是懦弱仍是懦弱。于是仍然只能在三米的室内池里扑腾。

于是仍然不敢走过，父亲家乡的那条竹编的独木小桥——虽然我知道，河水顶多没过大腿。

于是有关河流的记忆，可悲地停留在乌黑发臭排水不畅的河涌，以及氯气味道浓重，泳道快行，必须佩戴泳帽的室内三米深标准池。
河流的题目太难。请原谅我的主观能动性太差，无法将那些“岸芷汀兰，郁郁青青”的画面能动为自己的观感。